类别:创意写作 / 日期:2024-06-17 / 浏览:4 / 评论:0
学了美术以后能做什么呢?
我是一名艺术生,高2,学的美术,我是高一的时候转到艺术班学美术的,到现在也有小成叻,应该说只要不拉下,考大学时没问题的,但是学美术的人有一个非常大的误区,普通美院=没上大学,所以现在社会也就是8大美院出来的学生能吃香,我有一位哥哥学美术,在天津美院,暑假办的班,一人4000块钱,所以说,美术学好了是最好赚钱的,但是学不好就干脆不要去接触。
工作你是不用担心,你可以去当老师,我的老师办班,一人一天100,一天就坐在微机面前玩,偶尔过去指点一下,好不逍遥,当然了,这些都是你必须学好为前提,但是其实很多人都不看你的专业水平,而是看你的文凭,看你是哪所大学出来的,专业到了我们这个时候就分不出谁高谁低叻,只是每个人的风格不同,所以,可以说,只要你考上了8大美院中的任意一所,出来后绝对比苦读书的人的日子好,如果你是中央美院毕业的,呵呵,你就是在家里等着,也有人来找你,求你你工作。
所以你该担心的不是毕业后该做什么工作,而是应该担心怎么可以考上好的美术学院,因为美术就是这么残酷,考不上8大美院,就注定没出息,所以你要来学美术也是一种挑战。
给你一个建议,如果不是学习到了考不上大学的程度,就不要转艺术,这是我当了2年艺术生的心得吧,我觉得很有帮助
我们有句俗话讲“艺不压身”,你掌握的知识越多,你的机遇就越多,下面给你讲一个身边发生的故事。
有一位朋友转业以后分在一个大型的化工厂里,有一天,有一群画家去搞墙绘,给他们厂子进行宣传。他小时候有一点美术基础,看到这些画家,用笔在进行创作,他说我也会,然后就在墙上用笔画,刚好厂里的领导,主管领导过来了,看到他以后,说你怎么也会画,他说我会呀,领导说明天你就不用在车间里上班了,来办公室吧。从此以后他就成为厂办里面的一名文艺宣传委员,现在已经是一位负责办公室工作的主任级领导。
这是从业余的角度来讲,人的机遇和命运的问题。
如进行正规的学习美术,而且将来考上了美术院校,那么你的出路就相对会更多一些。
我给你简略的介绍一下,现在美术院校里面都学哪些专业?一般院校里面都分纯艺术类和设计类那两大院,从艺术类针对将来搞创作的专业队伍来培养,许多人会进画院和留在美术院校和各级美术学校进行支教。而设计类的,会进各种公司,比如广告公司,影视公司、各种大型企业事业机关单位。所以你不用担心以后的出路问题,只要学到真本事,是金子在哪里都会发光的。
退一步讲,如果不是从功利的目的出发。仅仅是从爱好的角度来讲,你学习美术对你的文化底蕴修养,是有很大的提升的。如果是你搞文学的,那么在你的文学作品里,会表现出另一番广阔的形景象。如果你是你是在领导岗位上工作的,美术对你的心态和做人的品格都有极大的提升和缓冲。所以说,美术是一片广阔的天地,是一片海,你就像一只鸟,自由的翱翔,无忧无虑。
美术教育行业发展如何?
改革开放以来,我国的职业教育事业的到很大发展。随着先进的教学仪器设备源源不断进入课堂,艺术类专业的课程设置,教学内容、教学方法、教学手段也发生了划时代的变化,形成了全新的职业艺术教育理念,取得了令人可喜的成果。
然而事物总是一分为二的,我们在看到成绩的同时,还应该看到当今艺术教育总体上的某些不足。我认为最大的不足就是不同程度地忽略了中国传统文化在艺术教育中应有的地位。表现为:不少学生能说出不少外国艺术家的名字,但却说不出几个中国当代艺术家的名字,更不要说对我国民族艺术的了解了;从美术方面来说,不少学生对外国美术熟悉的程度大大超过对自己民族的国画、书法和民间工艺的了解。现时不少职业学校一味的强调要跟上形势,不注重学生徒手能力的培养,只片面强调电脑设计,甚至取消了具有强烈民族文化韵味的课程,如国画,剪纸、泥塑等等,甚至选修课都没开。出现这样的情况我认为有以下几种原因:首先是外来文化的冲击。改革开放使得我们能从外国学习到许多有益的东西,不断充实了自身,完善了自己,但我们在努力实现现代化的过程中,却自觉或不自觉地淡化了民族传统,甚至有把民族文化作为与现代化格格不入的东西加以抛弃的倾向,由此而导致民族文化传统和民族精神失落的危险已经存在。其次是我们一些教育者在教育理念上有一些问题,认为现在搞设计都是在电脑上进行的,提倡传统的工艺文化就意味着落后、守旧,跟不上时代;用传统的东西来设计就是土、俗。更有甚者,为了对口高考,只上素描、色彩课,完全为了高考强化教学。这些做法都使职业中学的美术教育步入误区。
纵观我国传统工艺美术的发展,每一件作品都是社会文化的缩影,它不仅体现了地域文化特征,同时也反映了当时的社会经济、政治、科技等综合因素,是人们在特定历史环境下的审美观的展现。因此我们可称其为无章的书,无字的史。但由于我们的职高学生文化基础差,艺术鉴赏能力低,加上外来文化的冲击,使得他们在设计作品中严重缺乏民族文化底蕴,作品显得苍白无力,不中不西。